Le héros de ce livre a plusieurs noms, il est DJ (en cabine), producteur (en studio), performeur, turntablist, toasteur, MC, remixeur, etc.

« Ces mots disent trop ou trop peu. Je leur ai préféré des figures. Celle du boucher que j’emprunte à Tchouang-tseu (la parabole qui donne son titre au livre), celle du forgeron que je trouve chez Deleuze et que je rattache à Empédocle, celle de l’arpenteur (de la musique pop et des zones sub- ou péri-urbaines, le club-maison de la house et le champ de la free-party).

Celui qui tranche, celui qui tord et celui qui délimite (l’espace entre deux kicks, la techno est un cadastre). Ces figures, ces gestes aussi bien - le corps que se donne la musique -, donnent un visage à un héros en mal d’autorité, elles disent ce qu’il fait des sons (qu’il les produise ou qu’il les capte), elles disent aussi comment il les habite. À la manière d’un troglodyte, perceur de cavernes ou comme Ariane tirant son fil dans les méandres du labyrinthe. À condition d’imaginer Ariane sans Thésée et un labyrinthe sans Minotaure. Les musiques nouvelles ne doivent pas servir d’arguments à des discours génériques, mais elles peuvent susciter de nouveaux concepts.

J’ai tenté d’en développer plusieurs (par déplacement le plus souvent), ceux de régime d’activité, de trou et de vide, de concrétude produite (ou de dépendance construite), d’incorporation, de surface, d’écoute, de commentaire, de cut, de nuit, de geste-qui-ne-produit-rien, etc.

Certains paraîtront étranges ou déplacés, d’autres trop larges ou trop étroits. Je n’ai pas voulu théoriser les musiques électroniques, seulement enquêter (au sens de Hume), relever (mettre en scène) la part de théorie (ou de fiction) qu’elles contiennent. Et cela s’entend si l’on prête la bonne oreille, une de celles que l’on a en plus, troisième ou quatrième.

Ces concepts sont aussi à prendre comme des modèles ou des grilles d’écoute, petites prothèses auditives. En ce sens, ce livre est à prendre comme un recueil d’histoires et d’enquêtes sur les sons, des blocs de Varèse aux vides de Neuwirth, des profondeurs du funk aux surfaces de la house ou des stridulations entomologiques du dub aux fractures rythmiques de la jungle selon que l’on décide de suivre tel ou tel fil. »

Bastien Gallet