Le Voyage d’Orphée en Europe

De la boîte noire aux sites naturels, Bill Mitchell a tracé un parcours artistique singulier avec la compagnie Kneehigh en mettant en scène de nombreuses productions originales et remarquées, en Grande-Bretagne comme à l’étranger : en Cornouailles où il réside, à Chypre, Malte, en France… Poursuivant son intuition d’un théâtre à l’échelle du paysage, il crée en 2005, la compagnie WildWorks, véritable outil d’expérimentation et berceau du projet de Souterrain, production qui s’apparente au théâtre « Site specific » anglo-saxon. Basé sur le mythe d’Orphée et Eurydice, c’est un hymne à la joie de vivre qu’a voulu écrire le metteur en scène.
La commande faite à WildWorks par le réseau Fabriques in progress (PECA) arrive à point nommé, car il ouvre la possibilité de créer Souterrain en plusieurs lieux, en France et en Angleterre. Chacun des 7 sites a déterminé par sa particularité la représentation du fameux Monde du dessous : le parc du Bois-Petit et l’hôpital psychiatrique à Sotteville-lès-Rouen, un petit village près de Brighton, une école primaire à Hastings, un ancien grand magasin à Colchester, la citadelle historique d’Amiens, une Chartreuse du XVIe siècle aux abords d’un ancien coron à Gosnay, une mine de nickel abandonnée en Cornouailles. Le scénario se coule dans les paysages, s’enrichit des spécificités des partenaires, du lieu investi, des gens qui y vivent, de leur imaginaire et de leur quotidien… Le processus conduit par Bill Mitchell génère une nouvelle déclinaison du mythe d’Orphée, unique et universel.
Plus on est spécifique plus on est universel  !
Dans cet ouvrage, Bill Mitchell évoque la genèse du Théâtre de paysage, sa passion pour les rencontres avec les différentes communautés locales, et celles qui se sont implantées au hasard des crises et des conflits mondiaux, qui forment notre paysage humain et culturel européen. Il explique le processus de création : un mythe universel, noyau dur de la narration, le genius loci, ou l’esprit du lieu investi qui fertilise le scénario, la collaboration entre professionnels et amateurs, la grammaire cinématographique du Landscape theatre, le public-caméra, le metteur en scène-monteur, la musique vivante, le travail plastique…

ISBN : 978-2-912877-84-0 — Prix : 17 euros
Coédition : Atelier 231
Domaine : Arts de la rue / Genre : Beau livre
Format : 23 x 27 cm
Impression : imprimé en couleur sur papier couché 150 g
Reliure : 120 pages cousues, couverture souple pelliculée
Parution : juin 2008

LES AUTEURS :
Bill Mitchell a travaillé comme designer indépendant sur de nombreuses productions telles que Avon Touring, Theatre Foundry, Birmingham Rep, Soho Poly, The Donmar Theatre, The Shaman Company in Budapest, Young Vic Theatre, the Royal National Theatre et plus récemment sur ‘Nights at the Circus’ avec le Lyric Hammersmith. Il a collaboré avec de nombreuses compagnies de théâtre en Grande-Bretagne comme designer et metteur en scène.

Mercedes Kemp est née et a grandi en Espagne du sud. Depuis 2001 elle travaille avec Bill Mitchell, en développant une forme d’écriture et de dialogues pour les productions « site specific » de WildWorks C’est elle qui a la responsablité des relations avec les communautés qui accueillent les projets, qui explore avec elles les ressources et les mémoires du lieu. Mercedes enseigne également l’Ecriture créative à l’University College de Falmouth.

Savine Raynaud – Transcultures HQE
Elle traverse rapidement la chaîne des Hôtels Méridien à Paris et en Martinique, les centrales thermiques d’Alsthom-Atlantique, l’ONU à New York, où elle participe à la création de l’Association de Défense des cétacées, S.O.S (Save our Seas), et à plusieurs reprises, l’océan Atlantique, à la voile. Une longue escale dans le cinéma et la publicité à Paris, puis une autre longue escale Lieux publics. Elle intervient actuellement sous le label Transcultures en conseil, en écriture ou en coordination, sur des projets interculturels « à haute qualité environnementale ».

WildWorks est un outil itinérant d’exploration et d’expérimentation, une équipe internationale d’artistes visionnaires, musiciens et acteurs, qui fait du théâtre de paysage. Cette compagnie est spécialisée dans la création de performances spectaculaires et de spectacles interactifs dont l’écriture se bâtit sur le lieu de leur représentation, qui par principe est tout sauf un lieu où l’on fait du théâtre. B.M.