L'Alamblog

CEUX DU TRIMARD

Le français est sorti du « sabir » parlé par le peuple franco-gallo-romain, et toujours la langue du peuple a été plus riche.que la langue de la « société » qu’elle a plusieurs fois rajeunie.
Ou le sait, mais on l’a publié.
Aussi est-il bon qu’un hardi .plongeur comme M. Marc Stéphane vienne, du sein du fleuve populaire continuant de pousser ses eaux denses entre les berges desséchées, nous montrer les trésors qu’on y trouve encore.
Gomme dans les premiers temps où il forma la langue et dans ceux, ultérieurs, où sans cesse il la modifia et l’orienta, le peuple n’a pas seulement des trouvailles d’expression unique de vigueur et, de pittoresque, des images magnifiques de couleur et de vie, mais aussi un sens extraordinaire du rythme et de la musique du langage, qui lui fait allier le son au sens, chercher les résonnances, allitérations et assonnances, en artiste continuel.
M. Marc Stéphane.a-t-il recueilli mot pour mot les histoires de son « Batiss’ » « tapé de Cambrai », endurci « réfrac » qui passa sa vie à « faire del poussière sus 1’grand’route » — car « c’est ses .pattes qui nourrissent le loup » —, ou a-t-il.suffisamment vécu parmi les gens du trimard pour s’assimiler la langue de certains d’entre eux, et la manier comme eux-mêmes ? Peu importe.
Celle de Batiss’ est un mélange de parler « ch’ti mi », d’argot parisien et d’expressions narquoises, avec des souvenirs de caserne, voire des. bribes de langage « policé » plus ou moins déformé, restes de ses relations avec ces messieurs de la maréchaussée, du tribunal et autres bourgeois qu’il lui fallut fréquenter parfois, des journaux et livres lus au hasard des rencontres. Des dictons trappus, de curieuses et souvent savoureuses sentances expriment la philosophie apprise par ce rude homme de sa dure vie. Et de temps en temps une magnifique veine du plus pur vieux français vient rattacher notre conteur au plus vieux solide fond de ce vieux pays, dont, s’affirme la perdurance aux « basses » couches.
Il est possible que, si l’expérience était répétée avec divers « sujets », à l’intérêt que présentent de tels livres pour le lecteur ordinaire, de par leur accent et leur facture originale, un autre s’ajouterait pour certains, qui font métier d’écrire et qui pourraient en tirer de grandes leçons ; comme, de l’instinct, les parties trop conscientes d’un individu excessivement cérébralisé. — Grasset, édit.



Les Potins de Paris, n° 2207, 22 juillet 1928, p. 11

Afin de marquer dignement le centenaire de Pierre Unik, surréaliste notoire né à Paris le 5 janvier 1909, le libraire Emmanuel Hutin vient de publier un catalogue à prix marqués des ouvrages de sa bibliothèque personnelle qui n’est pas seulement un catalogue à prix marqués des ouvrages de sa bibliothèque personnelle. C’est aussi une biographie de quatre-vingt trois pages, largement documentées et bellement illustrées.
Soit un ouvrage de référence que tout amateur un peu consciencieux va lire utilement et conserver précieusement, après avoir rêvé - ou acquis - l’une des 138 pièces assez formidables que contient ce catalogue.
Par exemple

(Pierre Naville). La Révolution et les intellectuels. Que peuvent faire les surréalistes ? Paris, s. n., 1926. Plaquette in-8° carré, agrafé.
Edition originale publiée anonymement, signée des fantaisistes initiales A. D.
Inséré l’article de Marcel Boulenger “Un mot souillé”, paru le 7 avril 1928 dans le Figaro à l’occasion de la sorite chez Gallimard d’une nouvelle édiiton de l’ouvrage.
Annotations autographes d’Unik en marge de deux pages se référant à Marx.

Unik en deux mots

Fils d’un tailleur de Paris (rue des Petits Hôtels, du côté de la gare du Nord), ce gamin de Paris (Xe) rencontra les surréalistes en 1924. Après son service militaire (il est libéré en octobre 1930), il travailla dans une maison de disques puis s’adonna au journalisme. Collaborateur des publications surréalistes, il prit parti pour Aragon lors de la crise surréaliste de 1932, avec Luis Bunuel, Maxime Alexandre et Georges Sadoul. Lié au PCF, c’est Paul Vaillant-Couturier qui l’appela à la rédaction en chef de Regards (1936-1939), le superbe hebdomadaire illustré du PCF. Ami d’Eli Lotar, il fut proche de Rafael Alberti et de Federico Garcia Lorca. Pierre Unik n’a laissé que trois livres - Le Théâtre de mes nuits blanches (1931), Chant d’exil (1972), Le Héros du vide (1972) - et une foule d’articles souvent non signés, ainsi que cinq films réalisés par Henri Cartier-Bresson, Jean Renoir, Luis Bunuel ou Jean-Paul Le Chasnois. Pierre Unik a été déclaré décédé le 27 février 1945 à Grenzbauden en Tchécoslovaquie (Mairie du 10e arrond., 15 octobre 1957).



Libraire-Galerie Emmanuel Hutin
5, rue d’Argenson
75008 Paris
trancoATclub-internet.fr

Croisé hier au soir à la Galerie épisodique (rue des Nanettes s’il vous plaît), lors de la soirée co-organisée par les éditions du Sandre et la revue Ironie, Lionel Dax nous a donné l’impression d’être un homme sérieux. Or, si l’on en croit ce que nous expliqua son ami Guillaume du Sandre, il n’est pas que ça.
Doué d’une vive imagination et d’une rare énergie, il publie en toute autonomie, et depuis plusieurs lustres une feuille de chou (image ci-dessus) qu’il diffuse à la diable, c’est-à-dire à quelques affidés et de manière aléatoire en tirant des noms inconnus issus du Bottin.
Ironie, c’est le titre déployé sur cette feuille, se compose de citations, fictions et fables, propos philosophiques, esthétiques (Lionel Dax est historien de l’art), déconnants parfois, et forme, de temps en temps, un gros volume compilatoire (trois à ce jour) d‘“Interrogations critiques et ludiques”.
La livraison de juin 2009 s’intitule Manuel de business à l’usages des théâtreux et autres intermittents du spectacle. Celle de février 2008, Le plouc roi, n’est pas sans évoquer “La Belle et la mauvaise jambe” de Benjamin Franklin. Les esprits libres souvent se rencontrent.

Nous ne saurions mieux faire que de conseiller aux alamblogonautes de se pencher sur son cas.



Ironie
51, rue Boussingault
75013 Paris

Symbolisme. — Gustave Flaubert mit — dit-on — sept ans à écrire Salammbô, faisant passer, épreuve éliminatoire, chaque phrase dans son « gueuloir ».
M. Georges Fourest a-t-il occupé douze années à limer, polir les rimes de son Géranium Ovipare qui parut récemment ?
M. Georges Fourest restera célèbre dans les Lettres par son célèbre volume La Négresse blonde qui demeure comme une stèle évocatrice, une borne milliaire parmi le périple des syntaxes et parut en 1923.
Cet auteur modeste et sage pourrait revendiquer bien des titres et des paternités récentes : dadaïsme, surréalisme, intentionnisme, ectceterisme.
A l’heure où l’Académie Française réduit notre vocabulaire, refoule turbin, postiche et autres gracieusetés, M. Georges Fourest créait des néologismes sonores et coruscants.
Ce coffre d’orichalque, ocellé de sardoines
Et doublé de Sâmit qu’autrefois Gengis-Khant
Offrit à mon grand-père, semble, des plus idoines,
A recevoir mon corps aimé des Dinicans.
On lui doit ce « Carnaval des chefs-d’oeuvre » où Iphygénie est ainsi résumé :
Lors, ayant dégainé son sabre, le Maître
Des peuples et des rois jugule son enfant,
Et braille : « Cela fera baisser le baromètre ! »
Le Cid devient schématiquement :
Dieu ! soupire, à part soi, la plaintive Chimène,
Qu’il est joli garçon, l’assassin de papa !

L’ESPRIT DU JOUR. — Un de nos confrères complète ainsi la série des epigrammes à la mode.
Côté du pont des Arts, à propos des derniers lauréats de la compétition académique :
Son cap nasal s’étend d’Orthez à Douarnenez.
C’est l’orateur-nez.
il s’agit, vous l’avez deviné, de M. Léon Bérard qui unit l’esprit de Cyrano au courage de Don Quichotte.
Cet autre épigramme — est-ce assez lisible ? — concerne le duc de Broglie, le jeune et érudit savant :
Son physique est ingrat : le choix académique
S’est donc plutôt porté sur sa belle physique.
Côté politique. Quel est le parlementaire, ombre fidèle et ambitieuse d’un puissant du Jour, qui mérita ces rimes :
Il n’est d’ascension, de sommet qu’il ne vise…
Attention : I’Eminence grise !
L’épigramme règne. Elle a détrôné le sobriquet, si abondant et piquant à l’époque où M. Raoul Hervieu était baptisé : « Un Corneille qui abat des lois » ; Réjane : « Qui ne dit mot qu’on sent. » Félicia Litvine dont le péplum grec cachait mal des beautés plantureuses : « Tanagra-double » ; Paul Ardot, artiste d’une laideur prétentieuse aux coquetteries quasi féminines et — par hasard natif de Rennes : « Il est vilaine » et M. Chauchard, directeur du Louvre, à la barbe neigeuse : « Exposition de blanc. »
(…)

Pierre de Trévières


Femme de France, rubrique “Paris et ailleurs”, n° 1049, 16 juin 1935, p. 12.
Version image sur Gallica avec, en prime, une photographie de la belle Barbara Hutton.
Sur Georges Fourest, un vieil article.